Item usado de minha coleção particular em estado de conservação detalhado abaixo.
Produto: CD Hot Tuna | First Pull Up, Then Pull Down (US / Live 1972) 1972/1996/NM (Near Mint) de Época R$130
Condição: Usado – Quantidade: 1 – Disponibilidade: Em estoque
Preço: R$ 130 – Para retirada física na Galeria do Rock (SP) de segunda a sábado.
Para compras com entrega via correio, clique no botão CONSULTAR COM FRETE.
Pagamento via PIX ou MERCADO PAGO. Fale comigo pelo WhatsApp para mais detalhes.


O Hot Tuna é uma das bandas mais autênticas e duradouras a emergir da cena do rock psicodélico e blues dos anos 60 e 70.
Criado como um projeto paralelo por Jorma Kaukonen (guitarra, vocais) e Jack Casady (baixo) durante seu tempo no Jefferson Airplane, o grupo rapidamente desenvolveu uma identidade própria, mergulhando profundamente no blues elétrico e no folk tradicional.
Ao longo dos primeiros três álbuns, o Hot Tuna transitou entre a crueza do blues acústico, o peso do blues-rock elétrico e experimentações sonoras que influenciariam diversas bandas nas décadas seguintes.
A História da Banda e Formação
No final dos anos 60, enquanto o Jefferson Airplane atingia o auge do sucesso com álbuns como Surrealistic Pillow (1967) e Volunteers (1969), Kaukonen e Casady começaram a explorar um som mais enraizado no blues tradicional e no folk americano. Eles começaram a tocar em pequenos shows paralelos ao Airplane, muitas vezes em formato acústico, e esse projeto acabou se tornando o Hot Tuna.
O grupo lançou seu primeiro álbum em 1970, enquanto os membros ainda estavam no Airplane. Ao longo dos três primeiros discos, a banda contou com vários músicos convidados, incluindo Will Scarlett (harmônica), Papa John Creach (violino elétrico) e diversos bateristas ao longo das gravações.
Os Primeiros Três Álbuns do Hot Tuna
1. Hot Tuna (1970) – O Blues Acústico na Sua Essência
O álbum de estreia do Hot Tuna é um registro ao vivo gravado no New Orleans House, em Berkeley, e apresenta a banda em sua forma mais pura: blues acústico tradicional.
Com apenas Jorma Kaukonen na guitarra e vocal, Jack Casady no baixo e Will Scarlett na gaita, o álbum é um verdadeiro tributo a mestres do country blues, como Reverend Gary Davis e Blind Blake. A gravação tem uma atmosfera íntima e autêntica, transportando o ouvinte diretamente para um clube underground do final dos anos 60.
Destaques do álbum:
“Hesitation Blues” – Um clássico do blues tradicional, executado com maestria por Kaukonen e Casady.
“Death Don’t Have No Mercy” – Uma interpretação arrepiante e melancólica de Reverend Gary Davis.
“Know You Rider” – Música folk tradicional que se tornaria uma das favoritas em shows ao vivo.
Este disco captura o espírito do blues acústico e é uma verdadeira joia para fãs do estilo.
2. First Pull Up, Then Pull Down (1971) – A Transição para o Blues Elétrico
No segundo álbum, Hot Tuna abandona o formato acústico e mergulha no blues elétrico, trazendo um som mais pesado e psicodélico, com a adição de Papa John Creach no violino elétrico e Sammy Piazza na bateria.
Gravado ao vivo no Chateau Liberté, na Califórnia, este disco mostra a evolução da banda, mesclando o blues tradicional com uma abordagem jam-band, algo que viria a influenciar profundamente grupos como The Allman Brothers Band e Gov’t Mule.
Destaques do álbum:
“Keep Your Lamps Trimmed and Burning” – Um blues hipnótico e incendiário.
“Candy Man” – Uma faixa que mistura folk e blues elétrico, demonstrando a versatilidade do grupo.
“Been So Long” – Uma canção intensa com solos de guitarra impressionantes.
Este disco marca a transição do Hot Tuna para um som mais elétrico, improvisado e psicodélico, uma abordagem que se intensificaria no terceiro álbum.
3. Burgers (1972) – A Consagração do Hot Tuna
O terceiro álbum, Burgers, é considerado um dos melhores da carreira do Hot Tuna. Diferente dos dois primeiros discos, este foi gravado em estúdio, trazendo uma produção mais refinada e um equilíbrio perfeito entre blues, rock e folk psicodélico.
O disco inclui composições mais estruturadas e influências diversas, incluindo elementos de rock progressivo e country rock, além do tradicional blues elétrico.
Destaques do álbum:
“Water Song” – Um instrumental impressionante, repleto de melodias delicadas e virtuosas de guitarra.
“Keep On Truckin’” – Uma faixa animada e cativante, com forte influência do country rock.
“Highway Song” – Uma balada introspectiva que reflete o lirismo de Kaukonen.
Com Burgers, o Hot Tuna provou que era muito mais do que apenas um projeto paralelo do Jefferson Airplane, consolidando-se como uma banda independente e respeitada.
Influências e Legado
O Hot Tuna sempre foi fiel às suas raízes no blues e folk tradicional, mas também absorveu o espírito do rock psicodélico de sua época. Suas influências principais incluem:
Reverend Gary Davis, Blind Lemon Jefferson, Robert Johnson (blues acústico e country blues).
The Grateful Dead (na abordagem jam e improvisada).
Jefferson Airplane (na experimentação psicodélica e conexões musicais).
Bandas Influenciadas pelo Hot Tuna
O legado do Hot Tuna se estende por diversas gerações de músicos, especialmente aqueles ligados ao blues-rock e ao jam rock. Entre os artistas que foram influenciados pelo grupo, destacam-se:
Gov’t Mule e The Allman Brothers Band – Pela mescla de blues elétrico com jams instrumentais.
Bonnie Raitt e Keb’ Mo’ – Na valorização do blues tradicional em formato moderno.
Phish e Widespread Panic – Na abordagem livre e experimental dos shows ao vivo.
Derek Trucks e Tedeschi Trucks Band – Na fusão de blues, rock e folk, com forte influência do violão fingerpicking de Jorma Kaukonen.
Concluindo..
Os três primeiros álbuns do Hot Tuna são fundamentais para qualquer fã de blues, folk e rock psicodélico. De um começo acústico e intimista, passando por uma fase elétrica e explosiva, até um álbum de estúdio mais refinado e diversificado, a banda mostrou sua capacidade de se reinventar sem perder a essência.
Se você curte blues tradicional, improvisações psicodélicas e jams instrumentais marcantes, Hot Tuna é uma banda essencial. Seu impacto no blues-rock se mantém até hoje, influenciando gerações de músicos e mantendo viva a alma do verdadeiro American Roots Music.